Shiva Zahed Gallery Contemporary Istanbul 2026’da

Shiva Zahed Gallery, Contemporary Istanbul 2026’da Fereydoun Ave, Mahsa Karimizadeh ve Maryam Ashkanian’ın eserleriyle yer alıyor. Sanatçıların üretimleri “Femininity Beyond Identity” başlığı altında bir araya geliyor.

Üç sanatçının üretimini bir diyalog içinde buluşturan seçki, dişilliği sabit bir kimlikten ziyade; biçim, malzeme ve bedenle kurulan ilişkiler üzerinden şekillenen bir dil olarak ele alıyor. Tekstil ve heykel arasında hareket eden bu yaklaşımda kumaş, sünger, battaniye parçaları ve bakır; dikilerek, sıkıştırılarak, katmanlanarak ve biriktirilerek bedeni tekrar tekrar çağrıştıran formlara dönüşüyor.

Mahsa Karimizadeh ve Maryam Ashkanian’ın çalışmalarında bu bedensel dil daha doğrudan bir biçimde ortaya çıkıyor. Ashkanian’ın dikilmiş formları merkezlerindeki açıklıkların çevresinde toplanıyor, çoğalıyor ve genişliyor; et, saç ve bedenin iç yapısını çağrıştırıyor. Karimizadeh’in sıkıştırılmış yüzeyleri ise sünger ve bakırı, basınç ve kısıtlamanın şekillendirdiği gergin, cilt benzeri yapılara dönüştürüyor. Her iki sanatçının pratiğinde de beden aynı anda hem varlık gösteriyor hem de kendini geri çekiyor; tekrar ve soyutlama yoluyla dönüşüme uğruyor. Bu üretim pratikleri, bedeni geleneksel olarak temsil edilen bir nesne olmaktan çıkararak, biçimin kendisinin üretildiği bir kaynak haline getiren feminist yaklaşımlarla kesişiyor.

Fereydoun Ave’nin tekstil işleri ise dişillikle farklı bir ilişki kuruyor. Battaniyeler ve kumaş parçalarından bir araya getirilen bu çalışmalar, cinsel anatomiyi doğrudan çağrıştırmıyor; fakat yumuşaklıkları, dikişleri, katmanlı yapıları ve yıpranmış yüzeyleri beden, mahremiyet, ev içi yaşam ve bakım kavramlarıyla kurulan çağrışımları koruyor. Yorganı andıran yapıları, tarihsel olarak kadın emeğiyle ilişkilendirilen teknik ve malzemelerden beslenirken, aynı zamanda heykelin ağırlığı ve kalıcılığına dair geleneksel beklentilere de karşı koyuyor.

Seçki genelinde dişillik, biyolojik cinsiyetin ötesine geçerek malzeme ve biçime dair bir imkân alanı olarak ortaya çıkıyor; yumuşaklık ve baskı, gizlenme ve açığa çıkma, iç ve dış, çekim ve tedirginlik arasındaki gerilimler üzerinden ifade buluyor. Seçki, üç sanatçıya tek ve ortak bir feminist pozisyon atfetmek yerine, kültürel olarak dişillik ile ilişkilendirilen biçimlerin, malzemelerin ve üretim biçimlerinin farklı konumlarda nasıl benimsenebileceğini, yerinden edilebileceğini ve yeniden kurulabileceğini sorguluyor.

Shiva Zahed Gallery hakkında:

Shiva Zahed Gallery, İstanbul’un kalbi Beyoğlu’nda konumlanan bir çağdaş sanat galerisi olarak, İran çağdaş sanatının anlatılarını küresel bir perspektif içinde keşfetmeye ve görünür kılmaya adanmıştır. 2026 kışında Shiva Zahed tarafından kurulan galeri; kurucusunun tıp alanındaki eğitimi, yıllara yayılan sanat koleksiyonerliği deneyimi ve Tahran ile Paris’te moda ve görsel kültür üzerine yürüttüğü çalışmaların kesişiminden doğmuştur.

Zahed’in çok katmanlı geçmişi ve son iki yıldır İstanbul’daki yaşamı, galeriye özgün bir bakış kazandırır. Tıp eğitiminden gelen teşhis hassasiyeti, burada çağdaş estetiğin incelikli kürasyonuna dönüşür; sanat eserleri yalnızca sergilenmez, titizlikle okunur, çözümlenir ve yeniden anlamlandırılır.

İranlı çağdaş sanatçıların seslerini İstanbul’un tarihî sanat bölgesinin merkezine yerleştiren galeri, sınırları aşan bir diyaloğun odak noktası olmayı amaçlar. En temel hedefi ise sanatçıların üretimlerine coğrafi sınırların ötesinde kalıcı bir görünürlük kazandırmaktır.

Programı İran deneyiminden beslenmekle birlikte, galeri özünde uluslararasıdır. İranlı ve farklı ülkelerden sanatçılar arasında kurulan iş birlikleri aracılığıyla, geleneksel sınıflandırmaları aşan, sanatı devingen ve evrensel bir dil olarak ele alan sınırsız bir diyalog alanı yaratmayı hedefler.

Websitesi: https://shivazahed.art
Instagram: https://www.instagram.com/shivazahedgallery